¿Por qué unas personas son más creativas que otras?
Por lo que he leído en diversos libros hay dos razones o factores para explicar científicamente esta capacidad en el cerebro.
Una razón son los Patrones Mentales. Esto significa la tendencia de nuestra mente por captar más mensajes por medio de un sentido o canal. Quien tiene unos patrones mentales visuales más desarrollados, atiende y comprende mejor con imágenes. Quien ha desarrollado más su percepción por el oído aprende más fácilmente al escuchar. Es decir, el patrón mental de una persona es su sistema de percepción de la información.
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Leonardo Da Vinci,
Artista y Científico a la vez 
Albert Einstein,
Científico creativo
Pablo Picasso,
Artista investigador
Estos patrones mentales se desarrollan en la infancia cuando el cerebro empieza a percibir información por medio de los sentidos (vista, oído, tacto, gusto y olfato)..
Esto es un factor fundamental para la creatividad y que además define el tipo de creatividad.
Por ejemplo, quien desarrolla un gran patrón acústico tiene una gran capacidad perceptiva de los sonidos y con ello una mayor capacidad para aprender y configurar mezclas de sonidos.
En el caso de la pintura, una persona que tiene un gran patrón mental visual, capta y aprende más fácilmente las imágenes. En su memoria quedan fijadas estas imágenes y gracias a ésto podrá convinar y crear nuevas imágenes.
Esta es una de las razones encontradas por la ciencia para comprender el talento y la capacidad de una persona a la hora de ser creativo.
La otra razón también relacionada con el cerebro son unos circuitos cerebrales que Mark Lythgoe llama “Inhibidores latentes”. En el libro “El viaje al amor”, Eduardo Punset explica que existen en el cerebro estos circuitos que filtran y eliminan los ruidos externos y otras distracciones para permitir la concentración.
La mentalidad del Científico tiene muy fuertes estos circuitos y por ello es capaz de concentrarse en un tema para desarrollarlo a fondo.
Por otra parte, en la mentalidad del Artista fallan estos “Inhibidores latentes” y por ello entran en el pensamiento ocurrencias que provienen de algo visto u oído, interacciones del mundo exterior y en general, distracciones que intervienen y modifican el pensamiento.
Esta concentración tan volatil del Artista a veces puede desviar y desvanecer el pensamiento pero otras veces lo que hace es nutrirlo de elementos nuevos que se fusionan con los conocimiento previos y generan ideas nuevas.
Como dice Punset: “La Creatividad requiere una apertura constante del espíritu y confianza en las ideas y opiniones de los demás, de todo lo que aflora alrededor, que difícilmente puede darse cuando los inhibidores no tienen imperfecciones flagrantes. Solo cuando fallan se puede ser creativo.”
Efectivamente la mentalidad del Científico y la del Artista son dos polos opuestos. Pero entre ambos hay toda una gradación y cada persona tiene un grado más cerca o lejos de cada polo.
También ocurre que alguien con mentalidad de Artista se dedica a la ciencia por ser su afición y viceversa, que alguien con mentalidad científica se dedique al arte.
Además, así como un Artista necesita, en un momento dado, concentrarse muchísimo para dominar la ciencia y las ideas, también el Científico necesita distraerse y dejar de pensar en su problema científico para dejar que su mente tome contacto con el exterior y puedan así surgir las ideas.
Aconsejo al Artista que quiera concertrarse que se aisle del mundo para lograrlo, ya que sus “Inhibidores latentes” fallan mucho!! Y a los científicos que de vez en cuando levanten la cabeza del ordenador!!
1 Junio 2008
Creo que muchos personajes a lo largo de la historia han demostrado que la ciencia y el arte no están reñidos y así como Leonardo Da Vinci, la historia está plagada de genios. Personas que tuvieron auténticas dificultades para vivir pero que hicieron descubrimientos o creaciones artísticas maravillosas. Muchos bailaron con la locura como Van Gohg, otros apenas podían sobrevivir económicamente, como Mozart, pero su legado nos estremece. Así también Einstein o Galileo tuvieron problemas en su época por adelantarse a su tiempo. Esos científicos también sufrieron como artistas y sus descubrimientos cambiaron la historia de la humanidad. Nosotros también podemos contribuir a mejorar algo este mundo y así los que vienen detrás puedan heredar cosas importantes como las que nosotros heredamos de nuestros ancestros.
22 Agosto 2008
les quiero decir que es y son muy buenos las obras que hiso este hombre chao y aprovechen al maximo lo que dejo
25 Agosto 2008
El grito de !Eureka! no nace por generación espontánea. Tanto para el científico, como para el artista, la obra genial no es más que el final de un largo camino de observaciones, anotaciones, hipótesis, experiencias, repeticiones y volver a empezar.
Aparte de su constante disposición para el trabajo, el motor fundamental para el científico, como para el artista, ha de ser el irrefrenable afán de conocer. Se cuenta de Richard Feynman, uno de los físicos más populares del siglo XX, que cuando en la escuela el profesor empezó a hablar de los felinos, él preguntó: “¿podría alguien enseñarme el plano de un gato?”. Albert Einstein decía de él mismo que no se consideraba más inteligente de lo normal, pero que era extremadamente curioso.
Cuando admiramos Las Meninas no debemos ver unicamente el !Eureka! del resultado, ese resultado final no es más que el epílogo de la secuencia de correcciones llevadas a cabo durante su ejecución.Pollock no dejaba caer chorros de pintura sobre el lienzo, “ponía” chorros de pintura en determinadas partes del lienzo. Y Van Gogh podría pintar un cuadro en unas horas, pero ¿cuántas horas, días o noches pensaba antes de dar la primera pincelada?.
En resúmen, creo que el buen científico ha de tener mucho de artista, y el buen artista mucho de científico.
Saludos a todos. !A pintar!.
25 Agosto 2008
Je, je, lo de Eureka se refiere a la entrada.. http://www.pinturayartistas.com/eureka-en-la-pintura-como-resolver-problemas-pictoricos/ ??
Ambos temas en síntesis expresan que el trabajo de pintor no solo requiere creatividad y sensibilidad. También mucho trabajo mental. Yo pienso continuamente en ideas que luego pueden convertirse en cuadros. Descarto las malas tras unos dias de reflexión. Las buenas ideas se apoderan de mi y comienzo el trabajo. Cuando estoy pintando empiezo a temblar al ver lo difícil y luego, para rematar, cedo ante el poder del cuadro en una batalla donde al final se firma una tregua de paz con muy delicada permanencia… Uy! mis “Inhibidores latentes” me han vuelto a traicionar…
12 Enero 2009
[...] Creatividad, patrones mentales y circuitos cerebrales [...]
16 Marzo 2009
esta pagina me salbo la visa sin ellano viera aprobado comun9cacion que xvr
16 Marzo 2009
enserio esta pagina es muy buena
16 Marzo 2009
en serio
17 Marzo 2009
jaja, en serio?
22 Septiembre 2009
hola si tuvieras mas fotos de leonardo da vinci porque por ejemplo yo lo tengo que dibujar pero necesito otro tipo de imagen ojala veas mi comentario chau